四川文理学院殊意蕴。是一种常见的手法。动画电影《蓝精灵》中的色彩就善于运用主观色彩有意识地进行取舍，对客观物掌握和理解色彩其变化规律。在运用主观色彩对动画场景进处理好动画片色调的整体与局部之系，色彩与人内心情感世界之系，以及人物造色彩与空间环境色彩系，力求实现自我风格《蓝精灵》；主观色彩意象)的阶段性成果。四川文理学院资助项国动画电影《蓝精灵》描述的是蓝精灵们离开山谷后，来到美国大都市纽约冒险，在遭到格格巫的围追堵截时意外地闯进人类的生活。最终，这些可爱的蓝精灵在与格格巫的斗争和人类的接触中，懂得“爱和幸福”才是解决一切难题的解药。该片用色细腻，光色呼应，全片以光亮色彩的元素、色彩和主题交织成这部艺术性丰富的动画杰作是一种常见的手法。人们对色彩的认识，是人类长期对色彩观察体验的总体感受和审美认识，譬如，红色象征热情、向上，用黄寓意权贵、高尚，用白色代表素洁、高雅，这些都渐渐在人们心里形成一定的色彩感受。色彩的情感体验是多方面的，有社会文化因素的原因，还有色彩本身的属性原因决定的。场景设计中的色彩运用，是场景设计师的必备基本功。在纷繁的大干世界里，色彩丰富多样，动画场景中色彩关系的把握，要根据动画主题内容的不同，用不同的色调来烘托场景，表达主题。

将自身的色彩经验自然流露进创作中去，受众会通过作品与自己的色彩情感体验进行共鸣。所以色彩情感非常重要。在影片《蓝精灵》中，导演勾画了都市繁华热闹的场面，也描绘了自然风光静谧唯美的场面，而这一切场景将在更加艳丽的超现实色彩中拥有超现实的视觉震撼体验，一切仿佛触手可及。动画中的色彩要根据主题需要在明度和纯度上适度进行夸张来渲染场景，给观众一种视觉上的享受和快感。主观色彩意识在动画场景中，属于自我认知方面的范畴“客观”相对。在场景设计中，场景的色调要和主题内容和谐一致，在色调和光源处理上要统一。使之主题突出，整体气韵生动，艺术效果强烈人一种美的享受。动画创作人员心目中的场景设计，它与摄影是有很大区别的，摄影是摄影师通过相机镜头来如实的摄取对象。设计师通过眼睛观察，然后经过大脑加工处理，而摄影是为了获取景物的本色。如果场景设计人员一味追求“色似”效果，那么设计师就成了摄影机和照相机。不同的设计师观察同一景物所获的信息是不一样的，这就是主观意识的存在和发挥，通过观察自然物像的色彩形成主观意识本能自然景物进行修正、协调、调整，存在决定意识，再由意识反作用于存在的具体体现二、整体与局部的色彩关系在动画片中的运用把一部上世纪8O年代风靡全球的动画片改编成一部真人-kCG特效的3D电影，真是一件吃力不讨好的事情。

《蓝精灵》以前只是以二维形象示人，虽然那些角色的设计各有千秋，但并不适合用在电影中，特效人员需要重新设计蓝精灵。就像高级视效制作人波特格尼所说的那样《蓝精灵》最大的挑战就是把蓝精灵进行了从传统2D到三维世界的转换，使他们成了真正有血有肉的人物。其中色彩的转换无疑是比较重要的元素。是动画片色调的整体与局部的关系处理问题。一要整体统一，统一的色彩基调是动画作品的灵魂；二要有色彩的对系，没有色彩对比，就软弱无力，没有精神，单调乏味，没有视觉冲击力，抓不住观众的眼球；三要色彩在动画作品中是运的，它在运动中达到整体色彩的对比协调。动画片中整体与局部的色彩关系，还表现在场景空间造型与每一幅画面色彩变化之间的对应关系，正确处理好色彩整体与局部的关系。不能为了突出表现某一组或一个镜头的色彩画面，忽视镜头与场景之间、镜头运动关系。只有通过整体色彩的统一与对比、画面的虚实变化、达到影片主题内容所需要的整体色彩关系。二是要处理好色彩与人物内心情感世界之间的关系。色彩本身没有情感，而是人们对色彩的心理感受，一种心理体验，是体验性的，那么不同的色彩给人的心理感受是不一样的，要让主观色彩在场景设计中更好的发挥作用，运用色彩的不同属性去表现人物、空间、精神情感。

中国第一部三维动画片场景色彩设计缺乏对比关系，画面色彩气氛不浓厚，整体色调把握不好，色彩没有很好的反映人物的内心世界，没有达到预期效三是要处理好人物造型色彩与空间环境色彩关系。动画影造型最基本的内容是环境和人物。动画片《蓝精灵》加深了记忆中的色彩，给予都市中的观赏者无与伦比的童话重塑感。随着年龄的增长、生活压力的增大以及都市越来越奢靡的繁华，人们对于童年，对于过去的记忆渐渐模糊、褪色，但是这并不表示人们会彻底的遗忘曾经属于自己年轻时候的童真与梦想，偶尔的画面会让人们重新拾起过去的某些东西，会催人落泪，会让人重返童真，而这些真实、清晰、动感、鲜艳的画面正是奇美所倡导的，每一个显示细节，每一个色彩的优化都深深蕴含着奇美对于液晶显示器产品的细腻心思。所以，一些动画电影作品在人物与空间环境的塑造上注意了细节的深入刻画，而忽略了整体关系电影的基调。如此不但达主题，反而影响了画面的美观。因此，环境色彩与人物造型色彩的关系，在人物刚出现时就成为人们注意的焦点。环境色彩的关系它不是孤立存在的、是有联系的，要与影片的整体基调相一。所以在人与人之间人与环境之间存在既统一又矛盾的微妙关系，要经营好这些关系，才能准确的表达作品内容的主题思想。

三、色彩风格在动画色彩设计中的体现动画作品要有自己独特的色彩风格。动画片《蓝精灵》结束时，蓝精灵们又回到了森林世界，繁华的村子里的冒险给了他们灵感，他们建起了高楼大厦，竖起了自由女神的塑像，吃起了村里特明治，似乎当蓝精灵们抛弃蘑菇房子时，童年的一切也离我们越来越远。这正是动画片利用色彩进行抒情畅怀的一种方式。不过动画片中色彩的自我风格的实现，要有过硬的色彩基本功浅析米开朗基罗与美第奇家族的渊源张可人四川师范大学美术学院艺复兴作为15世欧洲盛行的一场思想文化运全世界带来了一场科学与艺术的革命，揭开了现代欧洲历史的新篇章。佛罗伦萨是文艺复兴运动的中心，而美第奇家族是意大利佛罗伦萨尤其著名的名门望族，并且整个文艺复兴运动都是围绕这关键词：文艺复兴；美第奇家族；米开朗基罗到底什么是文艺复兴，我有自己的理解，文艺复兴是由于生产力的飞速发展，以及资本主义萌芽的出现，于十四世纪中期在意大利的佛罗伦萨、米兰和威尼斯这三大城市兴起的，以后扩展至西欧各国，于十六世纪在欧洲盛行的一场思想文化运动，给世界带来了一段科学与艺术的革命，揭开了近代欧洲历史尤其是美术史的序幕，被认为是中古时代和近代的分水岭。

“文艺复兴”词可粗略地指代这一历史时期，但由于欧洲各地因其引发的变化并非完全一致，所“文艺复兴”只是对14世纪至16世纪这一整个时期的通称。亦有唯物主义史学家认为文艺复兴是封建主义时代和资本主义时代的分界。中世纪末期，随着奥斯曼帝国对东罗马帝国的不断侵略，东罗马人民在逃难的同时，将大量的古希 腊、古罗马文化典籍和艺术珍品带到了意大利地区商业发达 市。新兴的资产阶级中的一些先进的知识分子借助研究古希腊、古罗马的艺术文化，通过文艺创作 ，尤其是美术创作来宣传人文 主义精神。 人文主义精神是文艺复兴运动的核心思想，人文主义精神的 核心是提出以 ”为中心，而不是以 “神”为中心，肯定人的 价值和尊严 。主张人生的目的是追求现实生活中的幸福，倡导个 性解放 ，反对愚昧迷信 的神学思想 ，认为人是现实生活的创造者 和主人 ，总的来说是从崇尚 “神”变为崇尚 “人”，肯定 的价值。世间一直有一个说法，没有美第奇家族，就没有意大利文艺 复兴，但我觉得，这句话应该改一下 ，没有美第奇家族，意大利 文艺复兴肯定不是今天我们所看到的这个样子。意大利文艺复兴 的中心是佛罗伦萨，现今很多为人熟知的艺术家 ，多半都与这座 城市有着千丝万缕的联系 芬奇、拉菲尔、米开 朗琪罗、等等这些如雷贯耳的名字，想必这些人你多多少少都会 了解 出名的艺术家，但还有一个名字在这些文艺复兴巨匠的身后闪 光，那就是 “美第奇家族”。

意大利佛罗伦萨老王宫博物馆展览 的许多作品，本是美第奇家族的私人收藏，有不少画像和雕塑， 为这个家族 被誉为“豪华者 美第奇是文艺复兴盛期最著名的艺术赞助人 的孙子，是这个家族最 出名 的身旁也聚集着当时最优 出名的学者、文人和艺术家。他赞助过很多艺术 中最有名的就是大家最为熟知的达芬奇和米开朗基罗， 而米开朗琪罗，更是一生都和美第奇家族密切相关。 1475年3月6 日生于佛罗伦萨近郊 朗基罗，13岁开始接触绘画和雕刻艺术，15岁时候就进入了美第奇家族，开始 开办的“自由美术学校 ”学习，由于他的才华出众，倍受当时美 第奇家族的统治者洛伦佐的高度重视和赏识，家族宫廷 中的大量 的艺术 品都是他学习和研究的对象 ，他还经常和出入于宫中的人 文主义诗人以及学者进行交流 ，也倍受他们的影响，对人文主义 确立起到了极大的作用 《哀悼基督》《大卫》 《创世纪》 《暮》这些都是大家熟知 的米开朗琪罗的作品，但是还有一件，可能不为大 多数人所知道 ，但是至今还一直肃立在美第奇家族博物馆 老王宫博物馆 ，这件雕塑作品叫做《胜利的天才 》。这件雕塑的造型是战胜者表情坚毅，目光直视 ，身材匀 称，肌肉发达，体格健硕 ，右手用一只手指轻轻勾着一个斗篷， 身体骑在失败者的背上，而失败者表情凝重 ，双手背于身后 曲着身体，跪在地上，一副俯首认罪的姿态。这件作品是米开朗 刻得栩栩 肉的走势都雕刻得逼真至极，非常非常细腻 ，宛如一 个真正的勇士站立在你的面前，而下方的失败者确雕刻得相对粗 糙，这不是米开朗基罗的失误，是他有意而为之的，他就是为了 营造出一种上下虚实关系的对比，也是有意将战胜者的形象细腻