社会在发展, 时代在进步。专家、学者们的研究也进人了前所未有的大好局势。中国古典舞走入了一个多元发展的阶段。人们在追求创新的角度上都会对某一事物进行仔细认真的分析, 而每个人都会有不同的切入点。在此，常州舞蹈培训机构向大家讲述了中国古典舞中典型的舞姿动作 ，如下：

作斜探海、射雁, 仍不失中华民族传统艺术渊源的精神意蕴, 它恰恰运用了太极中审美原则的“ 中和” 、以和为美的含蓄特点。舞姿中强调气韵, 以气为内部生命以有形和无形的起伏呼应相贯联为韵, 构成了阴阳相生的体态造型。动作强调了意与境的表达, 以虚引实, 避实就虚、因心造境的矛盾对立统一的关系。

一个民族的文化艺术, 尽管它们的门类各不相同, 载体各异, 但是贯通它们之间的美学本质是相通的。所以, 无论是戏曲、武术, 还是太极与杂技, 它们与今天的舞蹈艺术是一脉相通的, 它们在动势动态及审美价值取向上都有许多的共性。舞蹈在吸取这些姊妹花的时候, 或取其形, 变其神或取其神,变其形, 将他们更加细微的与之相融为一个有机的艺术整体。

另外, 我国的文化艺术, 在辉煌的历史朝代中曾经播及周边的邻国。因此, 在继承和发展我国古典舞蹈时, 还可以从当今朝鲜、韩国等国的舞蹈中看到某些传承下来的中国古代文化痕迹, 亦可为我们所借鉴。

我们知道宋明清以前歌舞结构之丰富, 留给研究者们的是多视角的着眼点。因此, 中国古典舞也应该向多元化趋势发展, 只要是有利于中国古典舞教学体系发展的元素, 我们便应采取积极的态度拿来。这里的“ 拿来” 并非原封不动的硬搬。

而应有一定的原则。这原则应当是、立足于本民族和舞蹈本体的基础上, 以“ 我” 为主的进行借鉴和吸收, 强调“ 我” 化“ 它” 的原则。、目的明确的进行吸收, 去掉盲目性。也就是说, 吸收“ 它” 是为了解决“ 我”的问题。

在吸收过程中, 要注意吸收它们的本质和精髓, 而不是无目的简单地模仿外形。吸收“ 它” 应是为了弥补“ 我” 之不足。、在多元素的吸收之后, 必须经过消化、融合, 统一在中国古典舞的、民族的主体风格之中。总之, 运用民族的原则与价值为取向来丰富它、发展它、雕刻它。从而, 丰富教学内容, 使教学具有多层面的特点。